CRAFT!

I Konstfacks vårutställning 2025 ingår verk av 19 elever från masterprogrammet CRAFT! Det har varit ett nöje att följa elevernas utveckling under dessa två års studier och se deras färdiga examensarbeten i denna utställning. Det ligger mycket hårt arbete bakom de fantastiska och innovativa verk som studenterna har producerat, vilket är uppenbart när vi betraktar verken.

Examensarbetena i utställningen består av en kombination av text och textil som bildar grund för utformandet av en alternativ historieskrivning, utforskandet av vardagliga föremål och handlingar – och hur de förbinder oss med varandra – och exempel på konsthantverkets roller i samhället i stort. Studenternas examensarbeten skapar medvetenhet och väcker frågor om ämnen som hur samhällsstrukturer misslyckas med att ge behövande trygghet, krig och fred, resiliens och identitet samt hur vi förhåller oss till sorg, både som biologiskt och psykologiskt fenomen.

Studenterna utforskar hur smycken tillverkas och hur de knyter an till människor, och vårt ansvar för dem som inte än människor, hur en vävstol är byggd och hur en väv kan konstrueras, hantverkets performativa aspekter samt möjligheterna att arbeta med upphittade material. Metoder som etnografi, spekulativ design, Graal-teknik och undersökning av gränssnittet mellan sten och mänsklig existens används.

Det du ser i den här utställningen är exempel på världen och livet, inklusive relationen mellan mor och dotter, det välbekantas och vardagslivets roll, såväl som det okända. Sorgens, lyckans och nostalgins möjligheter i historiska, personliga och progressiva former.

Utställningen utforskar begreppen svart estetik, återvinning och omtolkning av palestinsk materialkultur, relationer i östasiatiska familjer, intimitet och omsorg, utforskningen av diasporan, vad vi upptäcker när vi rör oss in i nya utrymmen, arv och vårt förhållande till det förflutna. Dessutom visar utställningen hur konsthantverkets historia påverkar oss samt konsthantverkets roll i en digitalt driven värld, där konsthantverk utgör en möjlighet att rikta uppmärksamheten mot långsammare, delade och mellanliggande utrymmen. Studenternas verk knyter an till minnen, känslor och kopplingen mellan gammalt och nytt.

Som besökare får du värdefull inblick i vad samtida konsthantverk är eller skulle kunna vara. Flera studenter arbetar tvärvetenskapligt och utforskar relationen mellan konsthantverk och andra praktiker. Utställningen presenterar konsthantverk vid sidan av text, performance, ljud och video.

Vi är otroligt stolta över studenterna och denna utställning. Som alltid är detta en kollektiv insats och jag är väldigt tacksam gentemot mina kollegor för deras bidrag, undervisning och handledning som har hjälpt till att få detta att hända. Studenternas examensarbeten har diskuterats med lärare och kurskamrater och utvecklats därefter. Dialogerna och reflektionerna är helt avgörande för vår utbildning.

När du besöker utställningen uppmuntrar jag dig att ta dig tid och lägga märke till detaljerna – omsorgen om materialet, de tekniska färdigheterna och de otaliga timmarna som har lagts ned på att skapa och konstnärligt utveckla varje examensarbete. Om du tittar noga kanske du får upptäcka något oväntat, känna det, lära dig något nytt och uppleva konsthantverk på ett helt nytt sätt.

Maja Gunn
Professor i Craft!